Muddy Waters – Hard Again 1977

La portada mostrada aqui no es la original del album es una versión alterna no oficial.

En 1977 Muddy Waters realizó su triunfal retorno a la escena del Blues con su album Hard Again. También sería el inicio de una colaboración muy especial entre Muddy Waters y Johnny Winter y otros grandes del Blues como James Cotton.

El revitalizado album de Blues moderno introdujo a Muddy Waters a la nueva generación con una sobresaliente banda de reconocidos músicos que nadie ha podido igualar. En soporte de su album ganador de un Premio Grammy (Grammy Award), una gira de conciertos fué lanzada en Marzo de 1977 resaltando la misma brillante alineación que grabó Hard Again: Muddy Waters, Johnny Winter, James Cotton, Pinetop Perkins, Bob Margolin, Willie “Big Eyes” Smith and Charles Calmese.

La gira llegaría a ser un tiro de leyenda. La nunca-antes-escuchada Breakin´It Up, Breakin´It Down captura esta histórica gira en el punto más alto de su intensidad y resalta algunos de los mas grandes materiales en vivo nunca grabados de la legendaria carrera de Muddy Water.

Muddy Waters – Hard Again

Plastic Ono Band – Live In Peace In Toronto Expanded Edition 1969

The Plastic Ono Band fué una banda fundada por John Lennon y Yoko Ono en el festival de Toronto en Canadá.

Antes de existir la banda el nombre de The Plastic Ono Band hacía referencia al nombre bajo el cual John Lennon y Yōko Ono publicaron su primer tema Give Peace A Chance.

Un grupo con el nombre de Plastic Ono Band en este momento todavía era inexistente. Fue en su actuación en el festival de Toronto cuando en septiembre de 1969 se creó esta banda de apoyo para Lennon y Ono.

John Lennon y Yoko Ono habían comenzado una relación personal y artística en 1968 colaborando en varios lanzamientos experimentales. Continuando su matrimonio en 1969, ellos decidieron que todos sus proyectos futuros serían acreditados a un vehículo conceptual y colaborativo: Plastic Ono Band.  Este incluía a Lennon y a Ono junto a cualquier músico que les respaldara en un momento particular. Tanto John como Yoko utilizarían la nomenclatura del grupo para futuros álbumes en solitario.  La banda llegaría a presentar una alineación rotativa de muchos músicos, entre ellos Eric Clapton, Klaus Voorman, Alan White, Billy Preston, Jim Keltner, Delaney & Bonnie and Friends, y los compañeros de Lennon miembros de The Beatles George Harrison y Ringo Starr.

Portada Trasera del Album Plastic Ono Band Live In Peace In Toronto Expanded Edition 1969, editado por Voo Doo Records

Live Peace in Toronto 1969 es un album en vivo acreditado a The Plastic Ono Band y realizado bajo el sello discográfico Apple en el Reino Unido y los Estados Unidos, en Diciembre de 1969. Grabado en el  festival Toronto Rock and Roll Revival . Los miembros de la banda en ese momento eran Eric Clapton, tras la separación de Blind Faith, en la guitarra, Klaus Voormann en el bajo y el futuro batería de Yes, Alan White, el resto del grupo se completaba con la presencia de Lennon en la guitarra rítmica y Yoko Ono en los coros. El album alcanzó el número 10 en la Billboard 200 y ha sido certificado Album de Oro (Gold Album) por la RIAA, y no alcanzó ningún chart en el Reino Unido. El LP original vino con un calendario de 1970 con 13 meses.  Un video de varias actuaciones, no sólo del set de The Plastic Ono Band, fué realizado en vídeo. Desde su primer lanzamiento, el álbum ha sido reeditado varias veces. 

Joanne Shaw Taylor, behind the scenes footage of the Nov 2014 ‘Dirty Truth Tour’

Music playing is Struck Down & Mud Honey, both from The Dirty Truth album

Joanne Shaw Taylor es una guitarrista y cantante de Rock y Blues, actualmente con 29 años, mantiene un lugar preponderante en la escena del Blues y el Rock, tanto en su pais natal como en la escena internacional.

La publicación de música británica Blues Matters!, llamó a Taylor “la nueva cara del Blues”. Fué descubierta por Dave Stewart del dúo Eurthmycs a la edad de 16 años.

En Mayo del 2009 Taylor realizó su primer album debut White Sugar, bajo el sello discográfico Ruf Records, alcanzando el lugar número ocho en la lista de Los Mejores Albumes de Blues (Top Blues Albums) de la US Billboard . Su segundo album Diamonds in the Dirt, también bajo Ruf Records lo realizó el siguiente año (2010) y también alcanzó el lugar número ocho en la lista Us Billboard. En el 2010 ella ganó el reconocimiento como Mejor Vocalista Femenina (Best Female Vocalist) en los British Blues Awards y en el año 2011 ganó el mismo premio de los British Blues Award más el premio a la Compositora del Año (Songwriter of the Year award) por la canción “Same As It Never Was” del album Diamonds in the Dirt. 

Entre sus influencias musicales de adolescente se encuentran a Stevie Ray Vaughan, Albert Collins y Jimi Hendrix. A la fecha tiene realizados cuatro albumes completos: White Sugar, Diamonds In The Dirt, Almost Always Never, Songs From The Road and The Dirty Truth.

JUDAS PRIEST Defenders Of The Faith (30th Anniversary Deluxe Edition) 9th/March/2015

El 9 de Marzo de este 2015, una nueva versión expandida con 3 CDs del album Defenders of the Faith fué presentada por Columbia/Legacy. Esta incluye el album original plenamente remasterizado por el productor Tom Allom y la captura en vivo de un concierto completo, parte del tour Defenders Of The Faith, grabado en  Long Beach Arena en California, el 5 de Mayo de 1984. 21 canciones conforman este concierto, (las cuáles están divididas en 2 discos), y en donde se presentan algunas rolas del 9no disco de Judas Priest, Defenders Of The Faith, así como algunas clásicas de la banda. Dentro del booklet: “Con el rugir de un cuarto de millón de metaleros aún rugiendo en nuestras cabezas después del legendario US Festival en California, nos tomamos un vuelo de larga distancia al siguiente día de regreso a Ibiza para comenzar a armar Defenders Of The Faith”. “Las imágenes que aparecen en este folleto capturan la enorme exhuberancia de energía de nuestros fans en lo que llegó a ser un momento icónico del Metal” “De esa noche en el Madison Square Garden todavía se habla hoy!”

“Estabamos en la ráfaga de últimas canciones de la lista cuando de la obscuridad un cojín del asiento llegó volando hasta el escenario, luego otro, y otro, y así progresivamente…. hasta que, como podrán imaginarse, el lugar se llenó… 

Mirando en retrospectiva sentimos que fué mejor que nuestros fans enloquecieran dentro, a que lo hicieran en las calles de La Gran Manzana! A propósito, a nosotros nos prohibieron entonces y aún tenemos prohibido tocar ahí de nuevo…!¡

Por el otro lado después nos avisaron que el (Madson Square) Garden, necesitaba urgentemente nuevo mobiliario el cuál obtuvieron por cortesía de el Priest!!”

Judas Priest

B.B. King – Blues Summit

El 33 album de uno de los grandes carnales del Blues, B.B. King, es llamado Blues Summit o lo que seria lo mismo La Cumbre del Blues o sea lo mejor del Blues, lo más chido, lo mas chingón, la crema y nata del Blues.

Un album en donde el carnal B.B. se da un mano a mano en cada canción con varios de los más grandes exponentes a nivel mundial de la música de Blues, o sea como : Albert Collins, Budy Guy, Etta James, John Lee Hooker, Koko Taylor, Lowel Fulson, Robert Cray, Ruth Brown, Irma Thomas, y varios más, en una selección de melodías de Blues clásico cantados a dueto…

B.B. King – John Lee Hooker_________You Shook Me
clásico, incomparable e inconfundible voz y estilo del carnalito John Lee Hooker a dueto con el broB.B.B. King, let the Blues mama!….

Since I met You Baby – B.B. King and Katie Webster
Desde Que Te Encontré Nena…

Eric Clapton – Holy Mother – Sapporo Dome 7/Dec./2003

Holy Mother es una emocional canción con una letra muy directa y franca, acreditada a Eric Clapton y Stephen Bishop, la letra es una súplica desesperada por ayuda a una mujer, es como si Clapton desahogara un dolor muy fuerte a través de esa canción.
Un comentario personal respecto a la influencia de esta canción en las personas: es interesante como el ser humano siempre amolda los sucesos que lo rodean a sus propias necesidades, llamense emocionales, afectivas, físicas, etc. Muchos cristianos católicos le atribuyen la razón de esta canción a la virgen María y basta con buscar brevemente en la red para hallar muchos sitios católicos en donde hablan de esta canción con gran vehemencia y fé, creencias muy respetables. Por otro lado en sitios católicos menos apasionados se hace un analisis verso por verso de Holy Mother y llegan a conclusiones diferentes. En la autobiogragía “Clapton” el carnalito Eric nos narra esto: ” Fué como un momento de claridad cuando yo vi lo absolutamente miserable de mi vida en ese momento. Comencé a escribir una canción llamada Holy Mother en la cuál yo suplico por la ayuda de una fuente divina, un ser femenino que no podría aún comenzar a identificar. Amo esa canción porque reconozco que vino desde muy dentro de mi corazón como un franco lamento por ayuda.“

Madre santa en donde estás?
Esta noche me siento como partido en dos
he visto a las estrellas caer del cielo
madre santa no puedo evitar llorar…

Eric Clapton – Snowblind (Just For You) – Sapporo Dome 7/Dec./2003

Snowblind es un estupendo album pirata en directo del carnal Eric Clapton en su Japan Tour 2003. El show fué realizado en el Sapporo Dome el 7 de Diciembre del 2003. Un album doble de Edición Limitada y numerada. Con una excelentísima calidad de audio (soundboard), y un setlist de 21 canciones. El concierto nunca fué ni ha sido realizado por su compañía grabadora y quien sabe si la haga, así que, a disfrutarlo!

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El setlist es tremendo y dinámico, 21 canciones claramente seleccionadas para entregar lo mejor de Clapton a la audiencia niponna, para su deleite.

Snowblind es realizado apenas este pasado 2014, un infaltable. Agradezco a un gran, gran, gran amigo el poder tenerlo entre mis manos y como siempre está a disposición de quien guste…